Фестиваль «Top Fili MUSIC» окреп и приобретает индивидуальные черты. Очень интересно будет по прошествии времени проанализировать характер этого дела. Одно можно сказать сейчас с уверенностью — на этом фесте звучат действительно интеллектуальные музыка и тексты. А пока вспоминаем концерт питерского музыканта Кирилла Комарова и москвичей Игоря Бычкова с группой «Алоэ» на площадке летнего кинотеатра в Парке «Фили» 18 августа 2016 года.
В четверг четвёртого августа прошёл четвёртый концерт музыкального фестиваля интеллектуальной виртуозной музыки «Top Fili MUSIC — 2016» в летнем кинотеатре ПКиО Фили. Впервые с начала фестиваля зрители увидели на сцене полноценный «электрический» состав музыкантов. Речь о команде «Порт Июля» с «природной» Юлией Тузовой. Группа звучит на редкость качественно и цельно. Разборчивые и плотные партии бас-гитары Алексея Засовина, стильная гитара Ивана Дмитриева и чёткие, но не резкие ударные Стаса Портненко органично обрамляют удивительный, нежный и романтический вокал Юлии Тузовой. «Порт Июля» представил программу из 12 песен исключительно авторского характера.
Неожиданным приятным сюрпризом фестиваля стало выступление Виталия Кацабашвили — ценителя творчества Владимира Высоцкого. Исполнение Виталием всем известных песен назквозь пропитано наследием и культурой великого барда. Голос с хрипотцой, манера исполнения, лёгкая ирония — во всём этом ощущается бессмертный Высоцкий без фальши и пошлости.
Вечер продолжился концертом легендарного Александра Чернецкого в дуэте с Игорем Ойстрахом. Группа А. Чернецкого «Разные люди» — это настоящий бескомпромисный питерский рок-н-ролл с честным подходом к текстам, прочувствованным и написанным и на основе собственного опыта. Акустический вариант этих песен под гитару прозвучал под губную гармонику Игоря Ойстраха. Вообще, присутствие губной гармошки на фестивале Top Fili Music становится хорошей традицией: в двух предыдущих концертах мастер харпа Борис Плотников расцветил выступления Павла Фахртдинова, Умки и Михаила Башакова.
В этот раз концерт затянулся допоздна — гости летнего кинотеатра в парке Фили танцевали, подпевали и даже помогали вспомнить слова исполнителю. Все остались довольны.
В Историко-краеведческом музее городского поселения Фряново в Щёлковском районе Подмосковья среди многих экспонатов присутствуют стереофотографии вековой давности, снятые в местной усадьбе. К большой части из них не притрагивалась рука человека целых сто лет.
Фряновский историко-краеведческий музей приглашает на уникальную выставку, на которой представлена коллекция стереофотографий с изображением усадьбы Фряново и ее обитателей 1910-х годов. Дело в том, что среди предметов, переданных на хранение музею потомками последних владельцев усадьбы Залогиных, оказались несколько коробочек со стеклянными стереопарами, а также стереофотоаппарат и стереоскоп. На выставке наши посетители могут увидеть эти оцифрованные стереопары через специальные стереоскопы, а также узнать много интересного об истории стереофотографии.
Роман Шмидт — фотограф, возрождающий это искусство, выступил перед зрителями и рассказал о незаслуженно забытом жанре. Посетители узнают о направлениях, стереоскопах, фотоаппаратах и истории развития стереофотографии. Возможность увидеть объемное изображение дает поистине незабываемые ощущения, при этом стереоскоп вкупе со стереофотографией использует исключительно физические особенности человеческого зрения. Первый стереоскоп был изобретен еще в далеком 1837 году, а в конце XIX века стереофотография пользовалась особой популярностью. В наши дни стереофотография не забыта. Так, данная выставка была подготовлена музеем совместно с фотохудожником Романом Шмидтом, который активно использует стереофотографию в своем творчестве, а кроме того является автором нескольких выставочных проектов, посвященных этому виду фотографического искусства.
Более полугода назад в Доме учёных НЦЧ РАН (г. Черноголовка) начали проводиться выставки в рамках проекта «Артпространство». Пилотной стала экспозиция «Полеты во сне и наяву» с участием художников из Сергиева Посада, Чебоксар и Черноголовки. Чуть позже была увлекательная лекция Романа Шмидта об истории стереофотографии с демонстрацией стереоскопов. Проект задумывался как площадка, на которой встречаются представители творческих профессий, люди увлечённые творчеством. В подмосковном наукограде таких, конечно, немало. Многие из них регулярно представляют свои работы в зале Управления эксплуатации. Опыт Дома учёных признали успешным и по инициативе мастеров в ДУ (Е. Пылаева и Е. Клевкова) решили провести большой двухдневный Фестиваль творчества и декоративно-прикладного искусства «Город мастеров», пригласив и умельцев из Подмосковья (Пушкино, Ногинск, Щёлково, Электросталь).
В фойе и в самом киноконцертном зале собрались около сорока мастеров, демонстрирующих свои работы. Широко представлены: рисунок, игрушки, авторские куклы, бижутерия и украшения, изделия из камня, литературное творчество. Масштаб мероприятия подразумевает не просто «встречу по интересам» или ярмарку. Это действительно — целый фестиваль, котрый начался с показа костюмов коллекции дизайнера Ларисы Грачёвой «Русские платья».
Посетители имеют возможность поучаствовать в мастер-классах по 3D ручке, бисероплетению, рисованию песком, вышивке, созданию книги. А как же музыка? А музыку в первый день фестиваля играли выпускники МОБМК им. Скрябина из г. Электростали, органично наполняя Дом учёных мелодиями традиционного народного инструмента — балалайки.
Сегодня второй день фестиваля и у вас ещё есть возможность приобщиться. Не поленитесь и приходите, приезжайте на фестиваль! Следующий только через год! )))
25 апреля 2016 года состоялся восьмой творческий вечер на улице Высоцкого в рамках проекта «Планета Высоцкого». На сцене Дома-музея Высоцкого на Таганке выступил Игорь Бычков со своей группой «Алоэ» с программой «Высоцкий и своё».
И. Яковлев, Б. Ечмаев, М. Меркулов, И. Дмитриев.
Черноголовская рок-группа «Ваня и все-все-все» во главе с Иваном Дмитриевым в 2016 году отмечает 20-летие. В преддверии юбилея студию «Радио Ногинска» посетили ветеран Черноголовского рок-клуба Михаил Меркулов, основатель и лидер группы «Ваня и все-все-все» Иван Дмитриев и организатор концертов, основатель группы «Можжевельник» Борис Ечмаев. В прямом эфире программы «Бодрый час» мы вспомнили первые российские рок-фестивали, прошедшие в подмосковном городе Черноголовка, легендарного Юрия Шевчука и атмосферу тех лет.
Ведущий прямого эфира программы «Бодрый час» Илья Яковлев.
Музыкально-поэтический вечер «Золотая осень», посвящённый Сергею Есенину прошёл 27 октября 2013 года в помещении Некоммерческого партнерства «Милосердие — радость».
Стихотворение «Клен ты мой опавший» было написано Сергеем Есениным в ноябре 1925 года. За окнами 2013-й, но произведения Есенина бессмертны. В уютной комнате, где располагается Некоммерческое партнерство «Милосердие — радость» прошел вечер, посвященный творчеству поэта.
Благотворительной организации «Милосердие — радость» уже 20 лет. Под словом благотворительная стоит понимать не деньги, а нечто другое, куда более важное. Здесь помогают детям с ограниченными возможностями, занимаются их социальной адаптацией. И этот вечер для ребят крайне важен.
В Большой гостиной Дома Ученых 30 января в рамках цикла лекций об архитектуре и изобразительном искусстве состоялась встреча слушателей с М.С. Дроздовым, и Н.Н. Волковой. Заголовком темы доклада значился «“Русский стиль» в гражданской архитектуре. Особняки. Усадьбы. Талашкино». В течение почти двух часов пришедшие с интересом слушали выступающих. Сменяя друг друга, докладчики рассказали о замечательном периоде отечественной архитектуры на рубеже XIX-XX вв — периоде популярности русского, или, как в истории позже его обозначили, неорусского стиля.
Характерной особенностью русского стиля является использование традиций древнерусского зодчества в рамках международного стиля «модерн». Михаил Дроздов рассказал немного о классицизме, который предшествовал русскому стилю. В качестве примера этого направления был представлен храм в д. Стромынь, который многие из нас видели и посещали. Перейдя к основной теме, Нина Волкова рассказала подробно об архитекторе Ф.Ф. Рихтере — вольноприходящем ученике Академии Художеств, получившем возможность учиться в Италии. Долгое время информация о нем была утрачена, но потом был найден его семейный архив. Этот архитектор с немецкими корнями получил известность как автор проектов Кремлевских палат, реставратор Благовещенского собора и Романовских палат. Его ученик Н.В. Никитин построил Троицкий собор в Берлюковском монастыре. Об А.С. Каминском — представителе второго поколения архитекторов русского стиля и помощнике К. Тона — рассказал Михаил Сергеевич Дроздов.
Слушатели узнали и о других представителях русского стиля в архитектуре, повествование дополнила слайд-презентация. Лучше, конечно, хотя бы один раз увидеть пример архитектуры, чем сто раз о нем услышать или 9000 раз прочитать, но лекция оказалась весьма полезной. Настоящее двухчасовое погружение в историю и культуру России XIX века, не выезжая за границы современной Черноголовки — это здорово! Когда присутствуешь на подобном мероприятии, складывается ощущение, что история оживает — регулярно посещаемые центральные московские улицы, родное Подмосковье, да и российская глубинка предстают в новом завораживающем свете.
Следующая встреча замечательных лекторов со слушателями в Большой гостиной запланирована на март. Дерзайте, возможно, в зале будет несколько свободных мест!
“В былые времена, когда человек попадал в какой-нибудь другой город, он чувствовал себя одиноким и потерянным. Вокруг все было чужое — иные дома, иные улицы, иная жизнь. Зато теперь совсем другое дело — человек попадает в любой незнакомый город, но чувствует себя в нем как дома. До какой нелепости доходили наши предки! Они мучились над каждым архитектурным проектом! А теперь во всех городах возводят типовой кинотеатр «Ракета», где можно посмотреть типовой художественный фильм… Названия улиц тоже не отличаются разнообразием. В каком городе нет 1-й Садовой, 2-й Загородной, 3-й Фабричной? 1-я Парковая, 2-я Индустриальная, 3-я улица Строителей — красиво, не правда ли? Одинаковые лестничные клетки окрашены в типовой приятный цвет…”
Ироничный вступительный монолог из культового отечественного фильма «Ирония судьбы, или С лёгким паром!», снятого в 1975 году, как нельзя лучше характеризует ситуацию, сложившуюся с дизайном жилых зон советского прошлого. И, несмотря на свою некую “особенность”, наш Научный центр – не исключение. Госплан утверждал, строители-солдаты строили, советские люди получали квартиры, жили и не задумывались о том, насколько эстетически комфортно будут ощущать себя будущие поколения в Черноголовке.
Но вот неожиданно советский строй рухнул, Центральная улица с трескающимися домами оказалась окраиной, а многие сооружения застряли во времени – пресловутый торговый центр, прорабка, несколько (недо)строек. Вместе с ними ветшали и принимали удручающий вид трансформаторные и вентиляционные будки, стены КБО и другие публичные места. В таких условиях новое подрастающее поколение детей научных (и уже не только научных) сотрудников не находило ничего лучшего, чем самостоятельно “украшать поверхности” надписями кто во что горазд: “Здесь были мы…”, “Я люблю Олю” и т. п. (про стандартные и для нашего времени обороты великого и могучего я умолчу). Самые продвинутые могли даже воспроизвести оформление конверта грампластинки или изобразить логотип любимой музыкальной группы. Например, пользовались популярностью AC/DC, Accept, KISS, Iron Maiden. Чуть позже народные художники стали использовать трафареты и наносили на стены графику с социальным, политическим, а зачастую и экстремистским подтекстом. Коммунальные службы в ответ на это замазывали эти “произведения искусства” до появления очередного “шедевра”. И это было своеобразной войной. В ней даже участвовала милиция. Но война эта была бессмысленной, ибо бесконечной.
Мотивацию молодёжи можно понять – им хочется жить в ярком, современном, модном месте. Многие, побывав в европейских городах, понимают насколько далеко Мадрид от холодной Тулы. Наши трущобы и спальные районы не сравнишь с заточенными до мелочей под горожан Парижем, Римом или Берлином. Даже бедные всё ещё социалистические кубинцы стараются преобразить места обитания – на стенах оригинальные сюжеты, история (зачастую в довольно забавной форме).
Так что же сделать, чтобы Черноголовка стала Барселоной? Для этого нужно как минимум изменить своё отношение к окружающему пространству, причём всем вместе, сообща. В подмосковных городах уже накапливается подобный положительный опыт. В Троицке, например, запустили проект под названием “Шесть шагов Васи к успеху” – поэтапная методика, с помощью которой молодёжь при поддержке и с согласия местной администрации выбирала стены, на которых наносились граффити. На стенах появились изображения космонавта, героев японского мультфильма “Мой сосед Тоторо”, социальные сюжеты “Задумайтесь” и “Мир внутри тебя”.
Безо всяких конкурсов в течение этого года и у нас в Черноголовке стало возможным наблюдать образцы спрей-арта: героев мультика про морячка Попайя на велотреке, литературных классиков рядом с магазином “Айсберг” и графическую композицию Music life на трансформаторной будке на улице Первой. И между прочим, на такие рисунки очень приятно смотреть, в них есть и стиль, и оригинальность, и настроение.
Чтобы придать системность такой молодёжной инициативе, Администрация нашего муниципального округа решила провести городской конкурс граффити “Добавь городу красок!” Три месяца, с декабря по февраль оргкомитет принимает работы в виде комплекта из эскиза формата А3 и графического файла с разрешением не ниже 600dpi. Работа может быть как групповой, так и индивидуальной. Возраст участников от 14 до 30 лет. В марте состоится выставка поступивших работ. В первой декаде апреля жюри выберет четырех финалистов — места с 1-го по 3-е и в специальной номинации “Все краски кроме чёрной” (графическая композиция без использования чёрного цвета). Заявки с приложением анкеты можно подать в Подростково-молодёжный центр по адресу: Институтский проспект, д. 8, 4-й этаж. Телефон для справок: +7 (963)995 5994. Электронная почта конкурса: graffiti-chg@mail.ru
